Рафаэль Мегал. Комната загадок. ММСИ

13 апреля — 16 мая 2021

Куратор: Деметрио Папарони

Московский музей современного искусства совместно с Ереванским комитетом ассоциации Данте Алигьери представляет монографическую выставку Рафаэля Мегала «Комната загадок». Художник, родившийся в Армении и сегодня живущий между Ереваном и Лос-Анджелесом, создает масштабные живописные полотна в ярком колорите, а также работает в инсталляционном жанре. В 2017 году Рафаэль Мегал единолично оформил павильон Армении на 57-ой Венецианской биеннале.

Идея проекта, созданного Мегалом специально для Московского музея современного искусства, возникла в период охватившей весь мир пандемии. Атмосфера всеобщего страха побудила художника изменить первоначальную концепцию и сконцентрироваться на воздействии, которое страх оказывает на людей, столкнувшихся с невидимым врагом. Так одно из основных мест в экспозиции заняли работы из серии «Фарфоровые идолы» (2019-2020), изображающие разбивающиеся в пространстве изделия советского фарфора. Именно в этом цикле переданы размышления автора о хрупкости жизни, пришедшие в его творчество на смену более ранней рефлексии об идолопоклонничестве и природе агрессии. Последняя тема нашла отражение в серии полотен «Пантеры в моем цветущем саду» (2017), также представленной в экспозиции ММОМА. Эти важнейшие для творческой биографии Рафаэля Мегала циклы объединяет попытка передать ощущение подстерегающей опасности и уязвимости человека, фрагментарности и быстротечности жизни, вечного ожидания разрушения привычного нам мира.

Название выставки — «Комната загадок» — отсылает к одноименной инсталляции, предлагающей новую интерпретацию работы «Художник и его мать». Впервые она была создана Рафаэлем Мегалом во время его участия в 57-й Венецианской биеннале, а позже масштабное произведение появилось на персональной выставке автора в Национальной галерее Армении в Ереване. В экспозиции в ММОМА инсталляции отведено центральное место в самом большом зале, вокруг нее строится траектория движения зрителя в пространстве. Композиция представлена девятью скульптурами черных пантер, которые стоят на армянских национальных коврах и разрывают копию картины «Художник и его мать» (1926–1936) армянского живописца Аршила Горки (1904–1948), подвергшегося гонениям во время геноцида армян и эмигрировавшего в возрасте пятнадцати лет вместе с сестрой в США. Страх перед внешним агрессором отражен здесь сквозь аллюзию на историческую трагедию, которую пережил народ Армении.

Эту тему продолжают представленный в экспозиции живописный цикл «Идолы и иконы» и отдельный портрет Льва Толстого под названием «Еретический идол», поднимающие вопрос изгнания и отделения человека от общества, а также триптих «Полки Каспара Утца», иллюстрирующий историю литературного персонажа времен Второй мировой войны.

Выставку откроет перформанс, поставленный специально для обновленного проекта Рафаэля Мегала в ММОМА.

Рафаэль Мегал родился в 1983 года в Ереване. В 1998-2004 годах учился в Ереванской Государственной Академии Художеств. С 2008 года является членом Союза художников Республики Армения. С 2010 года живет и работает в Армении и США. Он регулярно представляет персональные выставки по всему миру, а также участвует в международных проектах. В 2017 году Мегал оформил павильон Республики Армения на 57-й Венецианской биеннале составным проектом живописных серий и инсталляции под общим названием «Пантеры в моем цветущем саду». Сегодня Рафаэль Мегал является обладателем ряда престижных наград.

Куратор: Катерина Зайцева

Московский музей современного искусства совместно со студией «Сфумато» представляют персональный проект международно признанного художника Юрия Купера. Выставка «Монохром» устроена как путешествие в мир автора и демонстрирует весь диапазон творческих ипостасей Купера: живописца, графика, скульптора, дизайнера и художника театра.

В названии проекта отражена личная философия автора, который ценит немногословность живописных образов и приглушает звучание красок, чтобы они не отвлекали от сути изображаемых им предметов. Работы художника схожи со старыми черно-белыми (монохромными) фотографиями: изображения на них так же, как и на фотоснимках, обладают иллюзией реальности и, вместе с тем, особой временной аурой, осязаемым дыханием прошлого.

Юрий Купер известен как автор утонченных произведений, натурой для которых становятся самые простые вещи: инструменты художнического и столярного ремесла, стул, яблоко, цветок и полевая трава. Все эти предметы, внимательно рассмотренные художником и с ювелирной тщательностью выписанные на холсте, становятся героями особой эстетической вселенной мастера, в которой, по словам Купера, соблюдается «идеальная пропорция бедности и ветхой роскоши».

На входе зрителя встретит фото-реконструкция цифровой проекции «Парадная», которая перенесет посетителя в пространство старого дома, утратившего своих благородных хозяев и отданного под коммунальный быт. Образ «коммуналки» — одно из парадоксально счастливых воспоминаний автора и источник особого взгляда на вещи, особой визуальности куперовских картин с их серебристо-дымчатым колоритом.

На выставке будут представлены живописные и графические произведения автора разных лет, в том числе хранящиеся в фондах MMOMA работы 1990-х годов. Также в экспозицию войдет скульптура, объекты, коллажи и авторские книги художника.

Впервые творчество Юрия Купера возможно увидеть в такой полноте — экспозиционное пространство особняка на Гоголевском, 10 как нельзя лучше подходит для масштабных и эстетически совершенных творений мастера, которые разместятся в тринадцати залах ММОМА.

Выставка Тины Шибановой «Метод Вычисления» в Московском музее современного искусства.
Exhibition by Tina Shibanova «Method of Calculation» at the Moscow Museum of Modern Art.
#short #shorts #artmuseum #exhibition